Hacer reír a la gente no es una tarea fácil. Incluso para las personas con un gran sentido del humor, hablar con una audiencia en vivo siempre es un proceso difícil. En el stand-up, la originalidad y originalidad del comediante son más valoradas, y el espectador es el único juez en la actuación.
Standup Comedy se traduce literalmente del inglés como "humor permanente". Es decir, un stand-up es una actuación frente al público de una persona en el género coloquial, cuya esencia es divertir al público con sus historias sobre diversos temas.
Hoy, el stand-up es un estilo de desarrollo humorístico de un espectáculo humorístico, donde el comediante se presenta con un texto preparado previamente, pero no lo lee, sino que lo cuenta.
Conceptos básicos del género stand-up.
- Club de pie: comunidad de pie, fiesta, asociación de comediantes individuales. Organizan eventos de comedia en cualquier lugar o en diferentes lugares.
- Escenario de pie: una comunidad de clubes de pie, eventos, comediantes de un género determinado y, en general, stand-up en un país, una región o ciudad separada. Las escenas de stand-up más famosas del mundo: Nueva York, Los Ángeles, Londres. Entre las escenas de pie de habla rusa se pueden distinguir: Moscú, San Petersburgo, Minsk y Kiev. Las escenas de pie de Ekaterimburgo, Vorónezh, Samara (Tolyatti), Kazán están creciendo en popularidad en el país.
- Los comediantes de pie son comediantes que hablan directamente al público. La mayoría de los profesionales occidentales en el género de la comedia (actores, directores, guionistas, productores) están comprometidos o han estado involucrados en stand-up.
Los comediantes principiantes generalmente tienen 4-5 minutos para actuar. Con el aumento de la habilidad, el artista de pie aumenta su tiempo en el escenario. Un recital de concierto de larga duración se considera el pináculo del comediante. Además, los conciertos de comediantes populares o clubes de stand-up completos se emiten en video o audio, se llaman especiales de stand-up.
La historia del stand-up como género
La patria del stand-up es Gran Bretaña. El comienzo de este género se remonta a los siglos XVIII y XIX, cuando el público fue entretenido por músicos en las salas de música. Sin embargo, desde mediados del siglo pasado, la tradición del acompañamiento musical se ha vuelto obsoleta, en su lugar surgió la actuación en solitario de un comediante.
Para promover el stand-up como género, la televisión y la radio ayudaron. Gracias a la conciencia de la audiencia, los comediantes tuvieron que escribir constantemente nuevos chistes, revelando nuevas preguntas y problemas. El género de comedia steadap más rápido y activo se desarrolló en los Estados Unidos, donde ganó gran popularidad entre el espectador. El número de clubes de comedia creció, y casi todos los que sabían hablar en público intentaron ponerse de pie, por lo que este género se convirtió en la tendencia principal en el humor del siglo XX.
Es de la manera que se estableció en los Estados Unidos, y hasta el día de hoy, artistas cómicos de todo el mundo. Se sabe que muchas estrellas de Hollywood comenzaron su carrera con actuaciones de pie en clubes, en particular Eddie Murphy y Robin Williams, representantes de una nueva generación de comediantes.
En Rusia, este género humorístico apareció recientemente, y el monopolio en la industria del stand-up ha estado a disposición del canal TNT durante varios años. Dio paso a la vida de la mayoría de los comediantes populares en la televisión de hoy. Programas como Comedy Club, ComedyWoman, Comedy Battle, Laughter Without Rules, Slaughter League, fueron los primeros proyectos en el stand-up.
Más tarde, también se lanzó un proyecto bajo el nombre simple de StandUp, que se está desarrollando activamente en TNT, cuyos comediantes se han dado a conocer en todo el país y han realizado giras exitosas con sus actuaciones.
Entre los combates rusos, se puede distinguir a Pavel Volya, Ruslan Bely, Ivan Abramov, Nurlan Saburov, Viktor Komarov, Timur Karginov, Yulia Akhmedova, Slava Komisarenko y otros cómicos.
Características de rendimiento de pie
Este estilo se caracteriza por varias características, sin las cuales un stand-up no puede existir como género:
- La comedia de stand-up se basa en una regla muy importante: debe haber un comediante en el escenario.
- Un comediante puede hacer y usar cualquier cosa en su discurso. No hay opciones sobre cómo realizar correctamente, y no hay restricciones. Se usa todo lo que puede hacer reír al público. A menudo, los usuarios utilizan herramientas improvisadas, como pizarras blancas con un marcador, para representar o escribir algo. Los no profesionales y los recién llegados al stand-up abusan del escenario simplemente portándose mal, pero esto no está prohibido. Dado que el único juez en la actuación es el público, si hay risas, significa que el comediante maneja la comedia.
- Tradicionalmente, las actuaciones de pie se llevan a cabo en pequeños bares o audiencias de cámara. Esto sucedió históricamente, pero la tradición también está respaldada por el hecho de que la mayoría de los protagonistas son recién llegados o cómicos poco experimentados a quienes les resulta difícil interactuar con una gran audiencia. Solo unos pocos de los mundialmente famosos stand-upers pueden montar grandes salas de conciertos para su actuación.
- En un stand-up moderno, el uso de malas palabras en el desempeño del artista no está prohibido o prohibido. Sin embargo, cuando se transmite por radio y televisión, estos lugares se ahogan con un sonido especial, por lo que los principales comediantes del país prácticamente no usan palabras obscenas en sus discursos.
- Hay varias opciones de broma populares y más utilizadas. Sin embargo, cualquier comediante puede ofrecer su propia versión individual. Este humor puede basarse tanto en el juego del actor como en los efectos de sonido visuales.
¿Cómo puede tener lugar una actuación de pie?
Micrófono abierto Este formato involucra el desempeño de todos los que se registraron previamente. A su vez, los participantes son llamados al escenario, y su tiempo generalmente se limita a 3-5 minutos. Sin embargo, si la audiencia no responde al humor y no hay risa, las luces se apagan en el escenario o la música se enciende, lo cual es una señal para cambiar el altavoz. Esta forma de organización de la actuación es perfecta para observar a los recién llegados que quieren ponerse a prueba en este asunto y obtener una valiosa experiencia de hablar en público.
La lista de canciones no es una opción para principiantes, pero es más interesante: los espectadores le preguntan al comediante un tema sobre el que debería improvisar en este momento y debería ser divertido.
Considerando Los mejores chistes del famoso comediante, archivados en una gran cantidad de tiempo.
Espectáculo individual: un comediante en el escenario está en la imagen y representa una trama dramática, inventada por el guionista. Durante el discurso, el conflicto y la trama se trazan claramente.
Palabra hablada (recitación de arte): discurso del comediante con cualquier crítica social o política.
One man show es un cruce entre un show individual y una reunión creativa con el público.
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