Joan Miró es un artista español, artista gráfico y escultor. Su dirección era la abstracción. Miro estaba cerca del surrealismo. Las obras del pintor parecían dibujos de un niño. Contienen figuras que se parecían a objetos reales solo remotamente.
Joan Miró-i-Ferrat fue un reconocido maestro del alogismo. La gloria vino a él a los 32 años. La biografía del pintor comenzó en Barcelona.
Camino a la vocación
El futuro pintor nació el 20 de abril de 1893 en la familia de cajas de plata del maestro, relojero. El talento del niño fue notado por su maestro de escuela. El dibujo estudiantil, realizado por Joan, de ocho años, se ha conservado. La creación del niño se llama "pedicura".
Un adolescente de catorce años fue enviado a estudiar cursos de contabilidad. Pero decidió asistir a clases nocturnas en la escuela de bellas artes. Los padres no se opusieron a esto, pero no lo aprobaron. Después de completar su educación en cursos en 1910, Miro comenzó a trabajar como empleado en una tienda de comestibles.
Dos años después, se tomó la firme decisión de comenzar la carrera de un artista profesional. En Barcelona ingresó a la Academia Francisco Gali. Allí se conoció al futuro asistente, maestro ceramista Lawrence Artigas.
Joan se convirtió en una de las mejores alumnas de la institución. Durante sus estudios, en 1914 creó la primera pintura significativa "Farmer". En 1920, Miro fue a París. Pasó varios años en la ciudad. La influencia notable en el trabajo de Joan tenía pintores de moda de París.
La primera exposición del artista novato se celebró en 1928. Mostraba pinturas que luego se atribuyeron al género del fauvismo catalán. Ella falló.
Ganarse uno mismo
Joan no logró mucho éxito durante este tiempo. Un año después, se fundó el Grupo Courbet. La ambiciosa juventud con talento desafió el arte tradicional de España. Las obras de Joan de esta época recibieron nuevas porciones de realismo poético. Esto es especialmente notable en el "Paisaje de Montroig". La perspectiva se profundizó notablemente, aparecieron colores brillantes en los detalles, superpuestos con una capa gruesa, todas las pequeñas cosas fueron dibujadas con mucho cuidado.
El realismo poético terminó con la pintura "Granja". En él, el maestro intentó transmitir la riqueza del mundo a su Cataluña natal. Durante mucho tiempo nadie quiso comprar una obra. Ernest Hemingway lo compró solo a plazos.
En Francia, conocido del poeta Andre Breton, autor del manifiesto del surrealismo. La idea de los símbolos y el inconsciente conmocionó al joven artista. Cambió su forma habitual de escribir y comenzó a trabajar en el género del surrealismo, dando a su mundo características semi fantásticas de autor.
En 1925, se realizó una exposición personal de Miro en París. Esta vez, el éxito superó todas las expectativas. La línea estaba en la entrada, las pinturas se agotaron al instante, los críticos compitieron entre sí para alabar al maestro. Inmediatamente el nombre de Miro se hizo famoso.
Familia y pintura
En 1932, regresó a Barcelona. El maestro no encontró su lugar en la sociedad de los surrealistas. El dibujo del tema ha perdido interés. Ahora el pintor estaba interesado en la música del color. Llamó a la ausencia de figuras reconocibles como un reflejo de un estado espiritual, un deseo de alejarse de los estereotipos. El enfoque ha sido aprobado.
Con gran éxito, el maestro fue exhibido en París, América, Berlín y Londres. Su exposición se realizó en Barcelona. La pintura sin sentido fue sorprendentemente expresiva. El estallido de la Guerra Civil española sorprendió al artista que preparaba una exposición individual en París.
Para entonces, Miro ya había organizado una vida personal. Pilar Zhunkosa se convirtió en su esposa en 1929, un niño nació en la familia un año después, su hija María. Junto con ellos, el maestro permaneció en Francia. En los años treinta, se presentaron las obras "Pintura", "Composición", "Reaper", "Naturaleza muerta con un zapato viejo".
Los cuadragésimos fueron marcados por la creación de una serie de gouaches. Cuando las tropas alemanas entraron en Francia, el pintor regresó a España. Se instaló en Mallorca, la patria de su esposa. Durante este período, se creó un ciclo de pinturas "Constelaciones". Su trabajo "Constellation: Morning Star" fue reconocido como el mayor logro del maestro.
