La palabra "escultura" proviene del latín "sculpo", que significa cortar, tallar. Este es uno de los tipos más antiguos de bellas artes, basado en el principio de la imagen tridimensional.
Grandes escultores extranjeros
La apariencia de la escultura se atribuye a la era primitiva. Los primeros trabajos están relacionados con la actividad laboral de una persona y sus creencias.
Los primeros grandes escultores, cuyos nombres se conservan en la historia del arte, fueron escultores de la Antigua Grecia y la Antigua Roma: Miron, Fidias, Skopas, Policlet, Lisipo, Praxíteles. Sus obras están dirigidas a ciudadanos libres y, en muchos sentidos, son la encarnación plástica de los mitos antiguos. Los ideales de una personalidad desarrollada armoniosamente se plasmaron en las imágenes de héroes, guerreros, atletas de los Juegos Olímpicos y dioses. La creatividad de estos escultores con la mayor plenitud reveló la esencia humanista de la escultura griega: la belleza del cuerpo humano y la afirmación del significado de la persona humana.
El verdadero florecimiento de este tipo de arte ocurrió en la Edad Media. Donatello y A. Verrocchio dieron un paso muy importante en la creación de estatuas independientes, en este momento se estaba mejorando la técnica de fundición y estampado de bronce, se estaba utilizando la técnica de mayólica.
Entre los escultores del Renacimiento, J. Pilon y J. Goujon en Francia, A. Kraft y F. Stoss en Alemania, M. Pacher en Austria también se destacan.
Uno de los picos del Renacimiento es la escultura de Miguel Ángel, llena de poder titánico y drama intenso. Sus creaciones "Moses", "Risen Slave" y "Dying Slave", "Pieta" están llenas de tragedia, poder plástico y tensión interna.
A finales del siglo XIX, la estrella del gran escultor francés Auguste Rodin se levantó, creando obras que fueron impactantes en su fuerza de influencia emocional: Citizens Calle, Thinker y Kiss.
