El artista francés Georges Braque es legítimamente considerado el fundador de la dirección modernista de la pintura: el cubismo. Aunque, según los historiadores del arte, los primeros cubistas fueron Paul Cezanne y Pablo Picasso. Sin embargo, Braque tiene la mayoría de las obras escritas de esta manera.
Georges Braque no limitó su trabajo a la pintura y los gráficos. El artista se dedicaba a la creación de vidrieras; escultura sofisticada y expresiva que resonó con el arcaico griego; trabajó como decorador en el teatro; hizo magníficas joyas que las fashionistas de la época usaban con placer; También dominó muchas técnicas de arte aplicado.
Biografia
El futuro artista nació en 1882 en los suburbios de París - Argenteuil. Este lugar fue glorificado una vez por los impresionistas. La familia Georges era propietaria de un taller de interiores, se dedicaba a la decoración. Desde temprana edad, su padre le enseñó su oficio, le enseñó a trabajar como decorador y a comprender la estética de los locales residenciales. Y cuando su hijo creció, el jefe de la familia lo envió a recibir la educación de un decorador en Le Havre. Más tarde, el joven maestro todavía estudiaba en la Escuela de Bellas Artes de París.
Fue esta institución educativa la que lo ayudó a familiarizarse con las nuevas tendencias en pintura. Georges se sintió especialmente atraído por el trabajo de Matisse, y se hizo amigo del círculo de "Fauvistas". En ese período de su vida, pintó constantemente paisajes que estaban llenos del sol del sur y los colores brillantes de la Provenza; parecían estar saturados de los disturbios de la naturaleza en el sur de Francia. Eran obras muy decorativas, pero ya había notas de una nueva tendencia: el cubismo, porque la claridad de la composición distinguía estos paisajes de las pinturas de los fauvistas.
Cubismo
Un poco más tarde, el matrimonio se interesó en el arte de Cézanne y Picasso, lo que condujo a un cambio notable en el estilo del artista. Las antiguas formas fluidas en sus lienzos fueron reemplazadas por poderosos volúmenes geométricos; los colores brillantes se amortiguaron: había tonos amarillos ocre, verdosos y gris azulados, como el de Cezanne.
Un caso divertido está relacionado con la imagen del Braque "Casas en finca": cuando el famoso artista Matisse lo vio, exclamó: "¿Qué son estos cubos?" De ahí el nombre de la dirección en la pintura: "cubismo", que fue popular en el siglo XX.
Desde 1910, el artista ha cambiado ligeramente el estilo de escritura: sus cubos se están volviendo más pequeños, sus caras llenan todo el lienzo, tienen diferentes formas y se colocan fantásticamente en el lienzo. Esto ya no era una imagen de un objeto, sino que, en su trabajo, Marriage buscaba transmitir cierta imagen, símbolo, su idea del objeto.
Estos eran muy originales, pero completamente divorciados de las tramas de la realidad con el juego libre de planos de colores, contornos, varios objetos, inscripciones. El matrimonio a menudo usaba efectos decorativos que eran completamente nuevos para la pintura en ese momento, lo que creaba una sensación de vida y ritmo de la gran ciudad.
