En 1967, la unión creativa de Vladimir Motyl y Bulat Okudzhava presentó al público una verdadera obra de arte cinematográfico, una comedia heroica y lírica sobre la Gran Guerra Patria "Eugene, Zhenechka y Katyusha". El cine, no estándar para la era soviética en el género, no dejó indiferente a nadie. Para sus creadores y cineastas, la película realmente cambió la vida.
Los antecedentes de la creación de las películas del estudio de Lenfilm Zhenya, Zhenechka y Katyusha son los siguientes: con la presentación de la Dirección Política Principal del Ejército Soviético, a finales de la década de 1960 aparecían publicaciones en la prensa que los jóvenes eran reacios a servir en las fuerzas armadas. Se requirió cinematografía para reaccionar a este problema urgente, por ejemplo, comedias sobre un tema militar filmadas en Occidente: "Babette Going to War", "Mr. Pitkin Behind Enemy Lines". La tarea ideológica para los artistas y se estableció así: para elevar el prestigio de un soldado, se requieren películas patrióticas sobre el ejército y la guerra de la comedia, el director Vladimir Motyl asumió la tarea de crear tal película.
Apelar al género de comedia heroica-lírica
Inicialmente, los planes de Vladimir Motyl eran tomar una foto dedicada al Decembrist Wilhelm Küchelbeker. El guión fue inventado en base a la biografía histórica novela "Kyuhlya" de Yuri Tynyanov. Sin embargo, en el sector cinematográfico bajo el Comité Central del PCUS, se recomendó al director que cambiara de tema. Comenzando a filmar una película sobre la Gran Guerra Patria, Motyl decide hacer que el personaje principal se parezca al Decembrist que amaba, un soñador igualmente incómodo y excéntrico. A partir de aquí nació el género de la comedia heroico-lírica: en un drama militar serio, tal personaje se vería ridículo. La heroización de la guerra con la imagen de escenas de batalla y la cobertura del curso histórico de los acontecimientos queda automáticamente en segundo plano. El director ve la tarea principal en recurrir al mundo interior de sus héroes, mostrando la individualidad y los sentimientos más íntimos de un soldado.
Motyl se volvió hacia Bulat Okudzhava con una propuesta para escribir un guión. El director explicó su elección de la siguiente manera: "Adoré a este soldado persistente, pequeño y delgado, con su verdadera verdad sobre la guerra, el humor suave en medio de publicaciones heroicas". El tema de la película planeada sobre un estudiante intelectual que cae en la guerra estaba cerca del soldado de primera línea Okudzhava. Posteriormente, habló de una alianza creativa con Motyl: "aún sin saber nada el uno del otro, tomamos la misma trama".
Sobre un tema militar, tanto en serio como en broma
El momento en que lo que sucede en la película "Zhenya, Zhenechka y Katyusha" se remonta a 1944, la etapa final de la Gran Guerra Patria. El ejército soviético con batallas de liberación avanza por Europa hacia "Berlín".
La película fue filmada parcialmente en Kaliningrado. Como ejemplo, se filmó una escena con un vuelco de una lata de gasolina frente al único edificio religioso gótico en Rusia, la Catedral del siglo XIV.
Cabe señalar que en la historia escrita por V. Motyl en colaboración con B. Okudzhava, no todos los eventos y héroes son completamente ficticios. Algunas historias se basan en hechos reales. Por ejemplo, un episodio en el que Kolyshkin, después de haber ido a la víspera de Año Nuevo por un paquete, se perdió y cayó en el refugio del Fritz. Okudzhava lo tomó de una nota que apareció en uno de los periódicos de primera línea. Esta historia fue contada a un corresponsal de guerra por un soldado, quien al principio ocultó que había visitado la ubicación del enemigo.
La situación que ocurrió en el Mar Báltico, cuando, literalmente a unos pasos el uno del otro, Zhenya y Zhenechka se extrañaron, sucedió en el camino de la guerra con los padres del director. V. Motyl, que tuvo dificultades para sobrevivir a la pérdida del exilio de su padre y su madre, agregó otros toques autobiográficos al guión. Era solo un niño cuando los niños se reunieron en un campamento militar para prepararse para una futura guerra con Japón. Los mentores eran ex soldados de primera línea, una variedad de personas: los que simpatizaban, y el Sordimord, por lo cual los niños estaban muriendo de hambre. Desde aquí, desde la difícil infancia de la posguerra, la imagen cuidadosamente dibujada del soldado alegre y zurdo Zakhar Kosykh. Este papel fue una de las primeras grandes obras en el cine para el actor novato Mikhail Kokshenov.
La imagen del coronel Karavaev fue creada por Mark Bernes, quien durante la guerra se convirtió en un favorito popular gracias a su trabajo en películas como "Fighters" (1939) y "Two Fighters" (1943). El actor y compositor no completó el trabajo en el papel, la voz que actúa para el personaje de Mark Naumovich fue interpretada por Grigory Gai. Bernes falleció a la edad de 58 años, dos días antes de la publicación del Decreto sobre la concesión del título de Artista del Pueblo de la URSS.
En los episodios de la película "Zhenya Zhenechka and Katyusha" aparece el propio guionista, escritor y poeta Bulat Okudzhava. Un joven voluntario que fue a la guerra desde la corte de Arbat, Bulat era algo así como el personaje principal de la película. Gran parte de eso estaba relacionado con la vida de primera línea. aportó al guión: imágenes y diálogos, pequeños pero importantes detalles. Motyl obtuvo ideas para algunas escenas de la juventud militar de Okudzhava, de las cuales habló en la historia autobiográfica "Sé saludable, colegial".
De hecho, la película no era sobre la guerra, sino sobre el hombre en la guerra. Sobre el moderno Don Quijote y sobre el amor, que se convertirá en una tragedia. La narrativa se lleva a cabo en forma de una historia romántica irónica y al mismo tiempo conmovedora. El principal mérito artístico es la proclamada libertad interior de una persona en una situación difícil.
Esta es una de las pocas películas en las que los autores se permitieron bromear sobre un tema militar.
Zhenya Kolyshkin
Un intelectual frágil del Arbat, a quien 1941 no le permitió completar su educación en la escuela, Zhenya Kolyshkin a la edad de 18 años sirve en el regimiento de morteros. De mente simple y de mente abierta, vive en el mundo de sus fantasías y lee libros. No hay guerra en este mundo ilusorio, y Kolyshkin no siente que realmente esté al frente. Una especie de Don Quijote de nuestro tiempo, apenas encaja en la realidad que lo rodea. Y por lo tanto constantemente se mete en alteraciones y varias historias:
- cuando en el episodio con el lanzamiento accidental de Katyusha, el comandante lo critica por incompetencia y absurdo, Kolyshkin responde que su culpa es su enfoque;
- En una pelea entre los soldados, invita a su camarada con espontaneidad insoluble: "¡Sé mi segundo!"
- enamorado del señalista Zemlyanikin, Eugene es infantilmente ingenuo cuando juegan a las escondidas en una enorme casa vacía en la ciudad liberada;
- En la escena con la dama de su corazón, la espada de caballero en sus manos no parece divertida, pero crea la imagen de un caballero conmovedor y lírico.
La acción en la película se divide en episodios peculiares similares a los capítulos de una novela caballeresca, con un ligero toque de utilería y teatralidad.
Pero en la guerra como en la guerra, lo que sucede en realidad afecta el peculiar mundo interno del soñador y el romance Zhenya Kolyshkin. Un joven extraño y ridículo, que ha pasado por el crisol de la guerra, se convierte en un hombre adulto. Y al final de la película, frente al espectador, hay un luchador de guardia maduro de 19 años.
Inicialmente, el actor Bronislav Brondukov participó en proyecciones de películas para el papel del protagonista. Pero ambos guionistas fueron unánimes en la elección de un intérprete cuando se trataba de Oleg Dal. Según datos externos, el actor no coincidió con el personaje de ninguna manera. Pero según el contenido interno, Pechorin de la era soviética (como colegas y críticos caracterizaron a Dahl) fue un "golpe de francotirador" en la imagen. El director dijo que la principal cualidad que vio en Oleg fue su independencia absoluta, la capacidad de pensar de manera independiente y sutil, de mirar a las personas y los fenómenos sin tener en cuenta las opiniones establecidas. Oleg Dal es una personalidad extraordinaria y trágica, que estaba en contradicción con el tiempo. Y esta contradicción funcionó para el comportamiento inapropiado de su personaje Zhenya Kolyshkin en la guerra. De ahí la tragedia y toda la película.
Zhenechka Zemlyanikina
Cuando el tiroteo ya había terminado, los líderes decidieron no permitir que la imagen se alquilara debido al trágico final: el señalista Zhenechka Zemlyanikina murió en la batalla. Encantadora chica de cabello rubio de apariencia ligeramente asquerosa, con un personaje femenino verdaderamente ruso, tal, según B. Okudzhava, era una verdadera chica de primera línea. Una ramita de fresas en la entrada de la carpa de señalistas y una inscripción lacónica "¡Quién sobresale, estoy golpeando! Zemlyanikina". Un detalle, pero de cuánto habla. Esta es responsabilidad de la niña por las comunicaciones del régimen que le han sido encomendadas; y una pista de que el caballero molesto con ella será "cosido"; y la firme intención de las mujeres, junto con los hombres, de luchar por su tierra natal, dando un rechazo digno al enemigo.
Lo principal, según el director, debería haber sido en la heroína, alguna grosería orgánica femenina de una niña en guerra. El rodaje acababa de comenzar, resultó que Natalya Kustinskaya, aprobada por el consejo artístico, no correspondía con el tipo de su personaje. Pero la graduada de la escuela Shchukin, Galina Figlovskaya, golpeó a Motyl con la precisión del retrato: "de ninguna manera es una belleza, con sensuales labios apasionados creados tanto para el amor platónico como físico". Y cuando la actriz apareció en el set, resultó que por el personaje de Galina, ella era una chica simple y sincera, una verdadera amiga de lucha de Zhenya Kolyshkin y sus camaradas.
La profesión de actor no se convirtió en la principal para Galina Figlovskaya. No alineado y una carrera en el teatro. En memoria de la audiencia, ella seguía siendo una actriz, famosa por el papel del señalista de primera línea Zhenechka Zemlyanikina.
La legendaria Katyusha.
En los cuadros de la película, entre varios equipos militares, aparece el arma legendaria de la Gran Guerra Patria: el mortero jet BM-13, conocido popularmente como Katyusha. Inicialmente, nuestros lanzadores de cohetes le dieron al lanzador el nombre de Raisa Sergeevna, primera ortografía del "proyectil de cohetes". Los nazis llamaron al arma el "órgano estalinista" por la consonancia de sus voleas con los poderosos sonidos de este instrumento. Los expertos militares soviéticos reconocieron al lanzador de cohetes de lanzamiento múltiple como la "diosa de la guerra".
Pero el cariñoso nombre "Katyusha" se le dio a un equipo militar formidable ya en el 41, cuando la primera salva de misiles derribó al enemigo cerca de Orsha. Uno de los guardias de la batería del capitán Flerov dijo sobre la instalación: "Canté una canción". Y en asociación con la popular canción de primera línea de M. Blanter, a los versos de M. Iskovsky, Katyusha obtuvo su nombre de combate. Es de destacar que uno de los modelos posteriores del mortero de chorro BM-31-12 se llamó "Andryusha".
Entonces, no solo entre los participantes en la guerra, sino también la biografía de primera línea y la "vida personal" se formaron en el arma de la Victoria.
