El coreógrafo y bailarín Lev Ivanov entró en la historia del ballet ruso como autor de una obra maestra mundial: la danza de los pequeños cisnes. El artista ruso no solo interpretó papeles principales en producciones clásicas. En su repertorio también hubo papeles característicos. Merece la pena que el profesor de ballet sea un reformador de la coreografía mundial.
En su trabajo, Lev Ivanovich Ivanov siempre consideró el componente más importante de la música. Por lo tanto, todas sus producciones se distinguen por una sorprendente armonía e imágenes.
Camino a la vocación
La biografía del futuro líder comenzó en 1834. El niño nació en Moscú el 2 de marzo. En la familia, el niño era el mayor. Desde temprana edad mostró talento para el baile. Al ver su talento, los padres entregaron a su hijo a la escuela de ballet de la capital. A partir de ahí, un estudiante talentoso fue transferido a San Petersburgo para recibir educación.
En un nuevo sueño, los maestros inmediatamente apreciaron las habilidades del principiante. También se distinguió por la audición absoluta y la excelente memoria. Es cierto que los maestros consideraron superfluo el entusiasmo por la música: el alumno se distrajo de estudiar otras materias. El debut en el escenario tuvo lugar en 1850.
Un alumno de dieciséis años bailaba en el ballet "Millers", el clásico pas de deux. El estreno fue genial, el aspirante a artista participó constantemente en producciones. En 1852, el talentoso artista fue aceptado en la compañía del Teatro Bolshoi de San Petersburgo. Al principio, el recién llegado fue acreditado al cuerpo de ballet.
Sin embargo, las principales bailarinas Andrianova y Smirnova lo notaron de inmediato allí. Apreciaron el talento del joven y lo eligieron en el escenario como su compañero. Leo interpretó partes características y clásicas. En su repertorio había papeles secundarios. Fue transferido a los solistas en 1956. Ivanov realizó la rodilla en "Precaución vana", fue Phoebe en Esmeralda, Conrad en Corsair.
La bailarina fue la primera intérprete de la fiesta del pescador Taor en el ballet "Hija del faraón" con la música de César Pugni, representada por Petipa. También realizó brillantemente el papel de Solor en el ballet La Bayadere.
Éxito y desilusión
Al principio, la vida personal del artista también era feliz. Su elegida fue la bailarina Vera Lyadova, hija del famoso compositor ruso. Los jóvenes se convirtieron en marido y mujer. Pronto Vera entró en la opereta.
Su trabajo fue muy apreciado por los contemporáneos. El artista fue llamado la diva de la ópera rusa. Desde su reconocimiento en el nuevo campo, el matrimonio se ha roto. La unión feliz se rompió.
Desde los años sesenta, el artista comenzó a trabajar como coreógrafo, comenzó a enseñar. En 1872 se retiró, pero el liderazgo del teatro lo convenció de quedarse y continuar su trabajo. En 1882, Ivanov fue nombrado para el puesto de director del ballet de San Petersburgo.
Tres años después, fue transferido como segundo coreógrafo a Petipa. Los deberes de Lev Ivanovich incluyeron la reanudación de las viejas actuaciones, la puesta en escena de bailes. Ivanov también creó entretenimientos y organizó ballets de un acto para el Teatro Kamennoostrovsky.
Como profesor, el coreógrafo dirigió a los alumnos de último año de la escuela. En 1887, presentó su primera actuación, El bosque encantado. La producción fue creada en base al estreno en la escuela.
Nuevos logros
En el mismo período aparecieron Harlem Tulip, Amur Prank y Seville Beauty. Ivanov ganó fama como profesional experimentado. Triunfante fue su producción de Danzas de Polovtsian para la ópera Príncipe Igor de Borodin en 1890. Más tarde, los investigadores calificaron el trabajo de Lev Ivanovich como una preparación para un golpe de estado en un baile característico.
El trabajo de Borodin despertó un gran respeto entre el coreógrafo. En la compleja construcción de su suite de baile, el coreógrafo logró transmitir un aumento de la tensión. Las escenas de baile en el campo de Polovtsy fueron muy apreciadas por los críticos. A principios del verano de 1892, Petipa comenzó a trabajar en el ballet El Cascanueces con la música de Tchaikovsky.
Sin embargo, no pudo continuar la actividad. Fue reemplazado por Ivanov. Lev Ivanovich se enfrentó a una tarea difícil. El coreógrafo hizo todo lo posible para dejar la estética predecesora sin cambios y cumplir con todas las condiciones del guión. La innovación en toda su fuerza se manifestó en la profundización de la escena del vals de copos de nieve.
Este trabajo fue llamado el triunfo de un artista importante. Fue el trabajo de Tchaikovsky lo que le dio al maestro la oportunidad de decidir sobre las imágenes que se convirtieron en la causa de todos los logros del coreógrafo. Sus fracasos o éxitos dependían completamente de la música. Para él, ella se convirtió en el componente principal de la producción.
La primavera de 1893 fue el estreno de la versión escolar del ballet cómico The Magic Flute. En memoria de Peter Tchaikovsky, quien falleció el 25 de octubre, la Dirección de los Teatros Imperiales decidió poner Swan Lake. La gerencia consideró que el nuevo ballet encontrará sus fanáticos.
La segunda imagen, presentada por Ivanov, se mostró por primera vez en febrero de 1894. En ese momento, Lev Ivanovich estaba trabajando solo, pero no podía rechazar la brillante idea de Petipa y contrastar a la tierna Odette con el temperamental Odile. Sin embargo, fueron los "pequeños cisnes" de Ivanov los que hicieron famosa la actuación.
