Lo que es un violonchelo, todo el mundo sabe quién está al menos conectado de alguna manera con la música, tanto a nivel profesional como amateur. Sin esto, no tiene lugar un solo concierto instrumental; una obra musical no puede ser revelada y transmitida al oyente en su totalidad, en toda su profundidad.
El violonchelo es un instrumento indispensable en conjuntos y orquestas sinfónicas. Es ella quien hace que la técnica sonora de la melodía sea profunda, rica y completa. Debido a la melodía de su "voz", el violonchelo a menudo solo si el colectivo musical necesita expresar claramente emociones tales como tristeza, un punto o tristeza cálida, llena la melodía con un humor lírico.
¿Qué es un cello?
Violonchelo: un instrumento musical de tipo cuerda y arco, del registro de bajo y tenor. Se conoce desde el siglo XVI, visualmente similar a un alt o violín, pero mucho más grande que ellos. En música, el cello se usa, gracias a sus capacidades ilimitadas de "voz", en las siguientes facetas:
- solo (solo)
- como parte de una orquesta,
- mientras toca una melodía de un conjunto de cuerdas.
El violonchelo, como el violín, tiene 4 cuerdas. Es el instrumento de cuerda-arco más bajo en sonido, y algunos grupos musicales, por ejemplo, como un cuarteto o conjunto de cámara, simplemente no pueden funcionar sin él.
Construye las cuerdas del violonchelo una octava más baja que la viola. Las notas por su parte están escritas en una clave de tenor o bajo, pero el rango de su sonido es inusualmente amplio, gracias a la técnica de interpretación única creada a lo largo de los siglos del violonchelo.
Historial de herramientas
Todavía no se sabe con certeza quién inventó el violonchelo. La primera mención apareció al principio, o más bien, en la primera mitad del siglo XVI, y se asociaron con los nombres de dos maestros en la fabricación de instrumentos de cuerda: el italiano Gasparo da Salo y su alumno Paolo Maggini. Hay otra versión de quién y cuándo se inventó el violonchelo. Según ella, el creador del instrumento fue el maestro más famoso del siglo XVI de la familia Amati llamada Andrea.
El hecho histórico y documentado es solo que la forma moderna del violonchelo, con una cuerda típica y un sonido característico, es el mérito de Antonio Stradivari. Además, músicos y maestros tan conocidos como Giuseppe Guarneri participaron en el perfeccionamiento del instrumento a lo largo de los siglos. Carlo Bergonzi, Niccolo Amati, Dominico Montagnana y otros. Desde finales del siglo XVIII, la forma de la caja, las dimensiones del instrumento y su cuerda no han cambiado.
Características de diseño de violonchelo
El cello es el único instrumento musical que ha mantenido su forma y características de diseño únicas durante siglos. Incluso se modificó el violín: se cambió el árbol para la producción del cuerpo y las composiciones para su impregnación, pintura, se actualizaron las cuerdas.
Los principales detalles del cello:
- caso
- buitre
- cabeza
- arco
El cuerpo del violoncelo consta de una cubierta inferior y superior, una abertura para proporcionar resonancia de sonido (efa). Además, en el diseño de la carcasa hay otros detalles importantes: un “lazo” interno del corsé, un bucle, una repisa, un botón, un caparazón.
Para tocar el violonchelo, un arco de violín o un arco para viola no funcionarán. Este atributo integral de la herramienta consiste en un bastón, que está hecho de bambú natural o madera de helecho, almohadillas de ébano con insertos de perlas, pelo de caballo natural o artificial. La tensión del pelo de caballo en el arco del violonchelo se ajusta con un tornillo de ocho lados montado en un bastón.
Características del sonido de violonchelo
Las posibilidades del violonchelo, en términos de producción de sonido, difieren de las capacidades de instrumentos similares en amplitud y profundidad. Los maestros del arte orquestal caracterizan su sonido como
- melodioso
- ligeramente exprimido
- tiempo
- jugoso
En la paleta de un conjunto, cuarteto u orquesta, un cello suena como el timbre más bajo de la voz de una persona. Durante la interpretación en solitario de este instrumento, parece que el cello está teniendo una conversación sin prisas con el público sobre algo muy importante y real, su sonido profundo y melodioso es fascinante, literalmente hipnotizante, no solo para los conocedores del arte, sino también para aquellos que lo escuchan por primera vez.
Cada una de las cuerdas del cello suena especialmente e inimitablemente, y el rango de su sonido se extiende desde el bajo jugoso masculino hasta la viola cálida y suave, característica de las verdaderas fiestas femeninas. Los mejores compositores y músicos de fama mundial han dicho en repetidas ocasiones que el violonchelo puede "contar", por ejemplo, la trama de la ópera sin palabras e imágenes visuales.
Como tocar el cello
La técnica de tocar el violonchelo es fundamentalmente diferente de la técnica de tocar otras contrapartes musicales de cuerda. La herramienta es bastante grande, incluso voluminosa, y debe tener soporte en tres puntos: en el área de la aguja (en el piso), más cerca del lado derecho del cofre y en la rodilla izquierda. Al aprender a tocar el violonchelo, los temas de las primeras lecciones son precisamente los métodos para instalarlo y sujetarlo.
A continuación, dominar las habilidades de arco. Para cubrir completamente la cuerda del instrumento durante la extracción de sonido, el violoncelo se gira ligeramente a la derecha del músico. Es muy importante garantizar que la libertad de movimiento con la mano izquierda no esté limitada por nada.
Es sorprendente que muchos aspirantes a músicos, incluso con una audición perfecta y la capacidad de tocar instrumentos de cuerda, no dominen la técnica de tocar el violonchelo y se detengan precisamente en la etapa de aprender a sostenerlo y sostenerlo.
