Crear nuevos destinos en el país es un negocio complicado. Algunos vocalistas tienen una imagen única, mientras que otros tienen un sonido especial. Sin embargo, la influencia de un cantante puede eclipsar los méritos de todos sus colegas. Estos artistas incluyen a Willy Nelson.
Los primeros maestros de música de William Hugh Nelson fueron sus abuelos. Anteriormente, ambos estaban comprometidos con la voz. La primera guitarra del niño apareció a la edad de seis años, mientras que su abuelo le enseñó las técnicas básicas del juego. Ya a las siete, Willy escribió el primer sencillo.
Primeros pasos
La biografía de la futura estrella del country comenzó en 1933. El niño nació en la ciudad de Abbot el 29 de abril. Los padres terminaron temprano. Mamá comenzó a organizar su vida personal, al igual que el padre. La abuela y el abuelo estaban involucrados en la educación del nieto y su hermana.
El niño se interesó por la música temprano. Su carrera en el escenario comenzó a los 9 años. Al principio, Willy actuó con el conjunto local "Bohemian Polka". Con trece años, actuó solo en espectáculos locales.
Reconocidas estrellas country de su tiempo se convirtieron en una fuente de inspiración para el aspirante a músico. Nelson se convirtió en miembro de The Texans, un grupo creado por el esposo de su hermana. Los domingos, el joven cantante dedicó conciertos en la estación de radio "KHBR". Al mismo tiempo, el adolescente trabajaba como cortador de árboles, operador de una central telefónica e incluso era empleado de una casa de empeño. Finalmente, decidió ir a servir en el ejército.
El interés por la música ha disminuido durante este tiempo. Willy decidió que recibiría una educación en un campo diferente. Después de la desmovilización en 1951, ingresó a la universidad e incluso logró convertirse en un hombre de familia. Pero rápidamente se dio cuenta de que su vocación no estaba en el trabajo de rutina. Willy dejó sus estudios para volver al escenario nuevamente.
Antes de ganar popularidad, logró visitar a un portero en un club nocturno, un perforador y un almacenista. En 1953, los chicos fueron aceptados en el grupo Johnny Bush. Luego, en la radio, le ofrecieron el lugar de un DJ. Después de ganar experiencia en varias estaciones pequeñas locales, Willie burro en Vancouver. Recibió el trabajo del presentador en la radio "KVAN".
Éxito y fracaso
Pronto, el joven cantante dirigió su atención a la televisión. Sus canciones comenzaron a tener éxito en los clubes. En el estudio, Nelson grabó el sencillo "No Place For Me" en 1956. Sin embargo, el primer intento no tuvo éxito. Tampoco rechazó el optimismo de los organizadores del espectáculo "Ozark Jubilee".
Durante casi un año, el desesperado Willie no tocó la guitarra. Finalmente, trató de transferir los derechos de sus canciones a Larry Butler, cantante principal de Esquire Ballroom. Pero un colega no solo se negó a aprovechar la difícil situación del cantante, sino que también lo ayudó con el trabajo, llevándolo a su grupo.
Nuevamente, Willy comenzó su carrera como DJ en la radio. Simultáneamente grabó varios singles. "Qué manera de vivir" y "Hombre con el blues" han sido notados por profesionales locales.
Inspirado por el éxito, Nelson trató de establecerse en Nashville, pero los fracasos lo esperaban en un nuevo lugar. Luego, el vocalista decidió dar conciertos en el famoso bar de celebridades "Tootsie's Orchid Lounge". Muchos compositores de country comenzaron con él. Las tácticas estaban totalmente justificadas. Hank Corein llamó la atención sobre el joven músico. Muy pronto, ayudó a Nelson con el contrato.
En el estudio Pamper, Willy grabó varias canciones, y después de la partida del bajista de Ray Price, Nelson tomó su lugar. Nuevamente se dedicó a crear composiciones. El éxito se convirtió en "Funny How Time Slips Away", "Pretty Paper", "Crazy".
No muy lejos estaba el reconocimiento de Willy como cantante. Su sencillo "Willingly" llegó a las listas. Aún más exitosa fue la canción "Touch Me". Se convirtieron en la base para escribir el álbum debut "… And Then I Wrote". Sus oyentes recibieron un año después.
Reconocimiento
El músico dejó el trabajo con "Liberty Records" y "Pamper Records" y cambió completamente a la creatividad. En 1964, "Monument Records" presentó su canción "I Never Cared For You". En 1965, se lanzó la colección "Country Willie - His Own Songs". El vocalista se conoció en Waylon Jennings. Un par de años después, Nelson creó la banda "The Record Men", lanzó nuevos éxitos.
La llegada de los setenta volvió a colapsar. Willie no solo perdió popularidad, sino que también rompió con su esposa. Al final, fue a Austin. La escena hippie inspiró al cantante a combinar folk, jazz y country. La música recibió un sonido único, que se llamaba Nelson. El interés por el trabajo del cantante volvió a intensificarse.
Fue invitado al festival anual Dripping Springs Reunion. El músico decidió organizar su propio evento del mismo plan. Su "Picnic del cuatro de julio" terminó en uno de los conciertos country más famosos del país.
Willie comenzó una asociación con Atlantic Records. Creó la banda "The Family" y comenzó a trabajar con ella en el disco "Shotgun Willie". Su estreno en mayo de 1973 fue genial. La base de la nueva colección "Fases y etapas" se convirtió en eventos de la vida del autor, y la música se enriqueció con el éxito "Bloody Mary Morning".
Una nueva experiencia conceptual fue el lanzamiento de "Red Headed Stranger" en 1975 con el sencillo "Blue Eyes Crying in the Rain". En cuanto a sonido y apariencia, Nelson era tan diferente de los estándares establecidos que la dirección se llamaba "fuera del país" o "país prohibido". Una de las primeras muestras del nuevo género fue el disco de 1976 "Wanted! The Outlaws", que se convirtió en platino.
