Karl Orff es un destacado maestro y compositor alemán, autor de la famosa cantata "Carmina Burana". Orff es el autor de una metodología única de educación musical.
Karl Maria Orff nació en la familia musical de Munich en 1895, el 10 de julio. El jefe de la familia dominaba magistralmente los instrumentos de cuerda, tocaba perfectamente el piano. Madre también poseía magníficamente la última habilidad.
Convertirse
Al darse cuenta del talento del hijo, los padres comenzaron a enseñarle música al niño. Jugó desde los cinco años. A partir de las nueve, el niño escribió obras para representaciones del teatro de marionetas. De 1912 a 1914, Karl fue estudiante en la Academia de Música de Munich. Después de su educación continuó con Herman Zilcher.
A partir de 1916, Orff trabajó en el teatro de cámara local como director de banda. En 1917, el futuro compositor famoso fue al frente. En 1918, Orff fue invitado como director de banda al Teatro Nacional de Mannheim. A partir de ahí, se mudó al Teatro del Palacio de Darmstadt.
En 1920, el joven se casó. Su elegida, Alice Zolsher, le dio a su esposo una hija, su hija Godel. Cuando creció, eligió una carrera artística. El matrimonio se rompió en 1925. Después de eso, Orff intentó repetidamente formar una familia.
En 1924, la popular gimnasta, famosa escritora y profesora de danza Dorothea Gunther ofreció la colaboración al compositor. Juntos abrieron la Escuela de Música, Gimnasia y Danza Guntershule. A los niños en él se les enseñó música mediante un sistema único, que rápidamente ganó reconocimiento en todo el mundo.
El propio Karl, antes del cierre de la escuela en 1944, dirigió el departamento creativo.
Sistema único
El compositor sugirió combinar música, habla y movimiento. Con esta unidad, aseguró la primacía de la música al combinar el canto con el juego, el movimiento y la improvisación. El sistema se llama actualmente "Orff-Schulwerk" o "trabajo escolar". A principios de los años treinta, salió un manual de capacitación con el nombre elegido, que ganó reconocimiento internacional en los círculos de maestros y músicos, La mayor parte de la publicación está dedicada a notas en el procesamiento instrumental más simple. Permitió a los niños, incluso si aún no estaban entrenados en música, realizar todas las partes del trabajo. El objetivo de "Music for Children" era revelar las habilidades creativas del niño a través de la improvisación motora y musical.
Orff sugirió que los niños se educarán solos en el proceso de dominar el juego con los instrumentos más simples, por ejemplo, maracas, xilófono, campanas. El compositor designó la síntesis de movimientos, melodías del juego e improvisación con el concepto de "creación musical elemental". El material ofrecido por Orff podría ser variado, improvisado con niños sobre la base.
Los alumnos fueron estimulados a fantasear, escribir, improvisar. La tarea del sistema de educación musical es desarrollar al niño creativamente. Creatividad musical En primer lugar, Orff es conocido como el creador de la cantata "Carmina Burana" o "Canciones de Boyern".
Un manuscrito del siglo XVIII fue encontrado en el monasterio benedictino del mismo nombre en 1803. Fue escrito poemas de actores callejeros. Orff los puso en su propia música. El libreto incluye obras escritas en latín y alemán antiguo. Los temas de los últimos siglos planteados en ensayos permanecen claros para los contemporáneos.
Hablan sobre el rápido paso de la suerte y la riqueza, la fugacidad de la vida, la alegría de la primavera, los placeres de la deliciosa comida. La estructura de la composición está sujeta a la rotación de la rueda de la fortuna. El manuscrito se complementó con su imagen.
Gira dentro de toda la acción. Por lo tanto, hay un cambio dramático de estado mental: la felicidad está cambiando la tristeza, y la esperanza es reemplazada por la desesperanza.
Además de Carmina Burana, la trilogía incluye Catulli Carmina y Trionfo di Afrodite.
El creador llamó al trabajo una fiesta de armonía espiritual, encontrando un equilibrio entre la carne y el espíritu.
