En años difíciles para el país, pintó y esculpió figuras llenas de paz y amabilidad. El artista eligió con mayor frecuencia animales como modelos.
El talento inusual de este hombre encaja perfectamente en el nuevo estilo que nació en Rusia en la primera mitad del siglo XX. Nuestro héroe no buscó la gloria de un revolucionario, no desdeñó trabajar en los géneros "infantiles", pero todo lo que hizo fue reconocido como insolente e innovador tanto en la Patria del autor como en el extranjero.
Infancia
El noble Semyon Efimov estaba orgulloso de haber conservado la herencia de sus antepasados. Sus posesiones eran modestas, pero condujo la economía hábilmente y no vivió en la pobreza. En febrero de 1878, se convirtió en padre por segunda vez. El niño se llamaba Ivan. El padre no estaba preocupado por el futuro del heredero, con la esperanza de transferirle su riqueza.
El niño creció en la finca familiar de Efimov Otradnoye, cerca de Lipetsk. Desde temprana edad se le dio educación y educación correspondiente a su estado. El niño se interesó en el arte. Los padres estaban contentos con el pasatiempo de su hijo, porque tener un pasatiempo ayudará al futuro propietario a no aburrirse y reducirá el riesgo de sed de diversión peligrosa. Cuando un adolescente dijo que quería obtener la profesión de artista, ninguno de sus familiares estaba en contra.
El pueblo de Tyushevka, donde pertenecía la finca Otradnoye, propiedad de los Efimovs
Juventud
En 1896, nuestro héroe fue a Moscú. Aquí comenzó a estudiar en la escuela privada del famoso pintor de acuarela y maestro Nikolai Martynov. Al año siguiente, su mentor visitó la Exposición Mundial de París y regresó con una medalla de bronce, que fue notada por sus copias de antiguos frescos rusos. El estudiante quería repetir el logro del maestro, pero los padres insinuaron que la infancia había terminado, que debes ir a la universidad.
Vanya no dejó el trono. En 1898 ingresó al departamento natural de la Universidad de Moscú. La vida estudiantil no lo mató ansiando belleza, después de las conferencias el chico se apresuró al estudio de arte de Elizabeth Zvantseva. El alumno de Ilya Repin invitó a pintores y escultores famosos que formaron a jóvenes. Allí, el joven se interesó por la escultura. Ahora sabía que, habiendo recibido un título universitario, no volvería a casa.
Ilustración de libro Artista Ivan Efimov
En su elemento
Ivan Efimov consiguió un trabajo en el taller de cerámica de Abramtsevo en los suburbios. Su propietario, un rico y filántropo Savva Mamontov, acogió voluntariamente a personas de arte. La creatividad del joven buscador le interesó y permitió ampliar la gama de productos decorativos. Las autoridades alentaron la participación de sus maestros en exposiciones internacionales.
Silueta para el teatro de sombras. Artista Ivan Efimov
El joven comenzó a viajar al extranjero con el objetivo de realizar prácticas en talleres europeos, participando en los días de apertura desde 1906. Viajó a Italia, Suiza, Alemania. En Francia, Efimov ingresó a la Academia Colarossi y en 1908 se mudó a París. Entre los estudiantes, Vanya conoció a sus compatriotas. Conoció a la artista Nina Simonovich. Pronto comenzaron una familia, y el escultor regresó a Rusia con su esposa. La felicidad no duró mucho: con el comienzo de la Primera Guerra Mundial, el escultor fue al frente.
Ideas revolucionarias
Mientras su esposo defendía su tierra natal, Nina se familiarizó con la diversidad del folklore ruso. En 1917, presentó a su esposo a la Asociación de Artistas de Moscú y lo invitó a unirse a ella para crear espectáculos de marionetas. Ivan estaba fascinado por esta empresa inusual. Después de un exitoso estreno entre personas de ideas afines, la pareja decidió contribuir a la educación de los niños. En 1918, recibieron la aprobación del Ayuntamiento de Moscú para la creación del Teatro de Perejil y Sombra, que duró hasta 1940.
Ivan Efimov con su esposa
La pareja estaba involucrada en el diseño de libros. El jefe de la familia dibujó caricaturas para "VENTANAS DE CRECIMIENTO", desarrolló bocetos de trajes teatrales y juguetes para niños, buscó nuevas formas de esculturas decorativas de barro y monumentos hechos de bronce y hormigón. A través de la invención se considera su invención. En 1930, el Museo Central de Etnología de Moscú envió a los maestros a una expedición etnográfica a Bashkiria y Udmurtia, desde donde trajo muchas ideas interesantes.
Gato de loza (1935). Escultor Ivan Efimov
Reconocimiento
El país soviético necesitaba un nuevo arte que combinara motivos modernos y folclóricos. El trabajo de Ivan Efimov cumplió estos requisitos. El tema de sus esculturas, por regla general, fue tomado de la naturaleza. Llenar la ciudad con figuras de animales originales fue interesante. Esculturas Efimova se convirtió en el autor de la fuente en la estación del río Khimki. En 1937, su obra recibió la medalla de oro de la Exposición Mundial de París.
Los éxitos de Efimov en su carrera podrían sorprenderse. En los años 20. se le confió el liderazgo de asociaciones y círculos creativos. En su tiempo libre de experimentos creativos, nuestro héroe enseñó. Durante la Segunda Guerra Mundial, el viejo profesor permaneció en Moscú. Trabajó en paneles decorativos para las estaciones de metro Paveletskaya y Avtozavodskaya.
Bajorrelieve (1943). Escultor Ivan Efimov
