Aunque el compositor George Gershwin vivió bastante (solo 38 años), logró convertirse en un clásico del siglo XX y dejó a sus descendientes la magnífica música que todavía se realiza en varios lugares de todo el mundo.
Comienzo de una carrera musical y primer éxito
La familia en la que nació Yakov en 1898 (en el futuro cambió su nombre a George) Gershwin no se consideraba rica. Y sus padres no tenían una relación profesional con la música; por ejemplo, el padre de Jacob era zapatero. También se sabe que el pequeño Gershwin fue mal a la escuela.
Las habilidades musicales del niño aparecieron bastante temprano. Y luego el joven talento tuvo un mentor maravilloso: Charles Hambitser. Este hombre no solo le dio mucho al propio Gershwin, sino que también le aconsejó que se inscribiera en lecciones útiles de orquestación y armonía. Pero George Gershwin nunca recibió una educación musical oficial.
Luego, el gerente de la editorial de música Remik & K, que se dedicaba a la producción de discos fonográficos, escuchó el juego del músico de quince años Gershwin. Y el gerente tomó al joven como pianista-popularizador. A Gershwin se le pagaban quince dólares a la semana por este trabajo.
Además, Gershwin comenzó a componer sus propias obras y música para canciones. Una vez que una de sus canciones (se llamaba "When You Want") fue incluida en su repertorio por la muy popular cantante Sophie Tucker. Poco a poco, el joven compositor Gershwin se hizo suyo en Broadway, su nombre apareció en la prensa. Desde 1918, Gershwin ya ha ganado lo suficiente como para sumergirse por completo en la composición de musicales. Ya no podía desperdiciarse en clases privadas y actuaciones en restaurantes.
Principales logros: "Rapsodia en tonos azules" y "Porgy and Bess"
A principios de 1924, el público exigente se presentó Gershvinovskaya "Rapsodia en tonos azules". Hay evidencia de que el estreno contó con la presencia de reconocidos maestros de la música clásica: Rachmaninov y Stravinsky. Al principio, Gershwin realizó personalmente el glissando en el clarinete, lo que intrigó mucho a la audiencia. Y cuando sonaron las últimas notas de la Rapsodia, hubo una ovación prolongada de pie en el pasillo. La combinación melódica de motivos clásicos y de jazz impresionó a casi todos.
Pero la parte superior de la carrera de Gershwin como músico se considera la ópera "Porgy and Bess", creada sobre la base de la novela de Duboz Hayward. George, admirado por la novela, ya en 1928 le escribió al autor que quería convertirla en una obra musical y teatral a gran escala. El autor dio su consentimiento para esto, pero, de hecho, el trabajo en la producción comenzó solo en 1932. Se tardó más de año y medio en crear la ópera, y Gershwin estaba firmemente convencido de que sería un gran éxito (en esta ópera, por cierto, suena el aria "Summertime"). Porgy and Bess se presentó por primera vez en el Teatro Colonial de Boston en 1935. El público aceptó esta declaración muy calurosamente. Y luego, en el Teatro Alvin durante 18 meses, esta ópera se mostró al público más de 120 veces.
Vida personal
Desde los primeros éxitos serios, George Gershwin se ha ganado la fama de un verdadero mujeriego: tuvo muchas novelas, incluso con las bellezas reconocidas de Estados Unidos. Y el primer amor serio de Gershwin fue Alexander Blednykh, su alumno más capaz. Pero la niña no se convirtió en la esposa del compositor. Gershwin también tuvo un romance no registrado de diez años con la compositora Kay Swift, con quien consultaba periódicamente sobre asuntos musicales.
A una edad más avanzada, Gershwin estaba locamente enamorado de la actriz Polett Goddard, la esposa del comediante Charlie Chaplin. Sin embargo, este amor no era mutuo. Tres veces le confesó a Paulette enamorada, y tres veces fue rechazado. Resulta que George Gershwin nunca estuvo casado y no tuvo hijos de nadie.