Eugene Delacroix puede ser llamado revolucionario en la pintura. Destruyó los estrictos cánones de género del clasicismo, comenzando a escribir escenas de la vida y tramas literarias con un toque de exotismo. Delacroix entró en la historia del arte y como padre del romanticismo en la pintura.
Biografía: infancia y adolescencia.
Ferdinan Victor Eugene Delacroix nació el 26 de abril de 1798 en París. Él apareció en una familia que se levantó bajo Napoleón y pertenecía a la élite. Madre provenía de una familia de ebanistas famosos. Padre fue Ministro de Asuntos Exteriores durante la época de la primera República Francesa, y más tarde el embajador en Batavia (Países Bajos modernos) y el prefecto de Marsella. Como ministro, fue reemplazado por Charles Talleyrand, un ex obispo, una persona astuta y poco fiable.
Los biógrafos del artista descubrieron más tarde que era él quien era su verdadero padre. Talleyrand a menudo iba a la casa de Delacroix y miraba a la amante. Sin embargo, el propio Eugene ocultó esta relación. El hombre a quien consideraba su padre murió temprano. Delacroix tenía entonces solo siete años. Sin un padre, la familia se empobreció y perdió su atención anterior en la sociedad.
Eugene creció como un niño emocional y nervioso. Los que lo rodeaban lo llamaban un verdadero marimacho. Un amigo de la infancia, Alexandre Dumas, recordó más tarde que "a la edad de tres años, Delacroix ya estaba ardiendo, tonificado y envenenado".
Entrando en pensión completa en el Liceo de Luis el Grande, Eugene se volvió más tranquilo. Luego se interesó por la literatura, la literatura clásica y la pintura. Le debía su pasión a este último a su tío, que a menudo lo llevaba a Normandía para dibujar de la naturaleza.
Cuando el futuro artista cumplió 15 años, su madre también murió. Eugene se mudó a la casa de una hermana mayor, cuya familia vivía modestamente. A los 17 años, lo dejaron solo. Luego decidió convertirse en artista y entró en el estudio de un famoso amante del clasicismo en la pintura de Pierre-Narsis Guerin. Un año después, Eugene se convirtió en estudiante de la Escuela de Bellas Artes, donde enseñó a Geren. Allí perfeccionó la técnica del dibujo.
Una importante contribución al futuro trabajo de Delacroix se hizo mediante la comunicación con el joven artista Theodore Gericault y los viajes al Louvre. Allí admiraba el trabajo de Rubens y Tiziano. Pero Jericho, quien luego escribió The Raft of Medusa, tuvo una gran influencia en su trabajo. Eugene posó para él. Ante sus ojos, Gericault estaba rompiendo los cánones habituales del clasicismo. La imagen causó sensación.
Primeras fotos
El trabajo debut de Eugene Delacroix fue la pintura "Rook Dante". Fue pintado en 1822 y expuesto en el Salón. Los críticos la tomaron con hostilidad. Desechos de Rubens, "atraídos por una escoba borracha", tales características le dieron su primer trabajo. Sin embargo, hubo críticas favorables. Además, recibió dos mil francos por ello, que en ese momento era un buen dinero.
La segunda imagen de Delacroix fue "La masacre de Quíos", donde mostró los horrores de la guerra de independencia griega. Fue presentada dos años después de su trabajo debut. La pintura nuevamente enfureció a los críticos que lo consideraron demasiado naturalista. Después de eso, el nombre Delacroix se hizo conocido por las masas.
Más tarde, expone en el Salón "Muerte de Sardanapalus". La imagen nuevamente enfureció a los críticos que sintieron que Delacroix los enfureció específicamente. Al mirar la imagen, se siente bien que el artista parecía disfrutar de la crueldad, dibujando cuidadosamente los detalles.
Cada artista tiene su propio estilo de pintura. Para Delacroix las pinturas son características:
- trazos expresivos;
- efecto óptico de colores;
- énfasis en la dinámica y el color;
- naturalidad
Creación principal
La revolución francesa de 1830 fue percibida por la generación joven de artistas y otros artistas como una especie de renovación y un paso fuera del abismo de la tradición, que en ese momento no solo era creatividad, sino que todo el país estaba empantanado. Eugene Delacroix, este evento político inspiró la escritura de la ahora legendaria pintura "Libertad, guiando al pueblo", también conocida como "Libertad en las barricadas". Quizás la imagen pueda llamarse con seguridad la obra más famosa del artista. Tardó unos tres meses en escribirlo. Pero por primera vez se presentó solo un año después de los acontecimientos revolucionarios.
En la imagen, Delacroix representa de manera abstracta el concepto de "libertad". Para esto, utilizó la alegoría. Él encarnaba el sueño de la libertad en la imagen de una mujer semidesnuda. Ella actuó como un símbolo peculiar de la Revolución Francesa. En su apariencia, las características de la antigüedad son claramente visibles, y las proporciones de la cara corresponden a todos los cánones de la escultura griega. La ropa ondeando en el viento le da al lienzo una característica dinámica del romanticismo. Una mujer valiente con la bandera de la Francia republicana en una mano, con una pistola en la otra, conduce al pueblo. La heroína de la imagen descubrió el busto. Por lo tanto, Eugene quería mostrar que el pueblo francés defendió su libertad con los senos desnudos, y este fue su coraje. Junto a la mujer hay un burgués, un trabajador y un hombre joven. Entonces el artista mostró la unidad de la gente durante la revolución.
Los franceses aceptaron con entusiasmo la imagen. El estado lo compró de inmediato a Delacroix. Sin embargo, el siguiente cuarto de siglo, el lienzo estaba oculto a los ojos humanos. El gobierno temía que la imagen llevaría al pueblo a una nueva revolución.
Otras pinturas de Delacroix
Durante su vida, el artista escribió muchas pinturas, entre las cuales:
- "Grecia sobre las ruinas de Missolonga" (1826);
- "El asesinato del obispo Liege" (1829);
- "La entrada de los cruzados en Constantinopla" (1840);
- "Cristo en el mar de Galilea" (1854);
- La caza del tigre (1854), etc.
Además de pinturas, Delacroix pintó frescos en las paredes. Se interesó en esta ocupación después de regresar del norte de África. Durante dos décadas, pintó con entusiasmo las paredes de palacios, bibliotecas y otros edificios públicos.
