Evgeny Bagrationovich Vakhtangov es un hombre legendario, un excelente actor, maestro, director, estudiante de K. G. Stanislavsky, fundador del estudio de estudiantes y más tarde en el teatro, llamado así por la muerte del maestro. Toda su corta pero vibrante vida estuvo dedicada a la creatividad. Vakhtangov organizó su primera actuación en el escenario cuando solo tenía 25 años.
Amigo y maestro de Evgeny Vakhtangov - K. G. Stanislavsky apreció mucho su actividad creativa. Lo llamó el continuador de su trabajo y uno de los fundadores del nuevo arte y una nueva dirección: el realismo fantástico.
Infancia y juventud de E. B. Vakhtangov
Eugene nació en el sur, en la ciudad de Vladikavkaz, en 1883, el 13 de febrero. Su biografía está llena de eventos importantes, y por su vida no muy larga, Vakhtangov se ha convertido en una de las figuras más importantes del teatro.
Cuando el niño nació en la familia, su padre soñó que continuaría su trabajo, desarrollando la industria del tabaco en Rusia, porque era un gran propietario de las fábricas.
La familia crió al niño en estrictas tradiciones y, a instancias de su padre, después de graduarse del gimnasio Vakhtangov, él va a estudiar en la universidad: primero, en la Facultad de Ciencias Naturales, y luego se transfiere a la ley. Pero ya durante sus estudios, se da cuenta de que no se convertirá en abogado, porque se siente atraído incontrolablemente al escenario del teatro.
Eugene deja la universidad y entra en la Escuela de Teatro de Drama, después de lo cual, en 1911, recibe una dirección en el teatro de arte. Durante sus estudios, se familiariza con Stanislavsky y sus nuevos métodos de trabajo con actores, que comienzan a promover activamente entre los jóvenes creativos y reciben el apoyo de su trabajo del gran maestro.
La decisión de abandonar la universidad y tomar el teatro, hecha por Eugene, no recibió la aprobación de su padre. No apoyó el arte y la creatividad, como resultado, cortó todas las relaciones con su hijo, privándolo por completo de su herencia.
El comienzo del camino creativo.
Mientras todavía está en la universidad, Vakhtangov participa activamente en actuaciones de estudiantes y producciones teatrales. Al ser un estudiante de segundo año, es el director de la obra "Maestros", que se estrenó en 1905. Los estudiantes trabajaron gratis, recaudando fondos para ayudar a las personas sin hogar y necesitados. Después del exitoso estreno de la obra, un año después Eugene organiza un estudio de teatro para estudiantes en la universidad y sueña con crear su propio teatro en Vladikavkaz.
Desde 1909, Vakhtangov ha estado trabajando activamente y liderando un círculo dramático. Realizó muchas actuaciones en el escenario teatral de su ciudad. Pero el destino lo obligó a partir a Moscú después de un tiempo. Padre estaba extremadamente descontento de que su nombre apareciera en los carteles de teatro de la ciudad, dañando así sus actividades y reputación. Es por eso que la carrera teatral de Vakhtangov en su ciudad natal no tuvo lugar.
Después de mudarse a Moscú, Eugene comienza a trabajar activamente en el teatro de arte, donde participa en todas las producciones.
Siendo adherente a la metodología de Stanislavsky, en 1912 Vakhtangov organizó el Estudio de Teatro de Arte de Moscú. Le asiste un maestro famoso en el ambiente teatral: Leopold Sulerzhitsky. La enseñanza de la actuación que ofrecen a los estudiantes se basa en la moral, la sinceridad, la honestidad, la amabilidad y la justicia. La base de todas las producciones llevadas a cabo por Vakhtangov en el escenario del teatro es la oposición del mal al bien (las representaciones "Flood", "Festival de la Paz", "Rosmersholm"). Para los actores, lo más importante era transmitir al espectador la riqueza del mundo interior en contraste con el ascetismo del exterior.
Vakhtangov está invitado a enseñar en muchos teatros y escuelas de la capital; ayuda a los jóvenes creativos que crean teatros aficionados a elegir un repertorio y enseña las habilidades de actuación de los futuros asistentes de teatro. Muy a menudo, Evgeny Bagrationovich ocurre en el estudio Mansurov, al que trata con asombro y amor. Es este estudio en 1920 que se llamará Drama Studio, y más tarde, el Teatro Académico del Estado, que más tarde se llamará así por Evgeny Vakhtangov.
Teatro en el destino de Vakhtangov
Todas las producciones que realizó el director después de la revolución se basaron en el destino del pueblo ruso, sus sentimientos y aspiraciones relacionados con la historia y los acontecimientos de los últimos años. Habló sobre problemas sociales, hechos heroicos y tragedias de la vida.
Al mismo tiempo, Vakhtangov plantea actuaciones de cámara en las que actúa no solo como director, sino también como actor. Él está constantemente en búsqueda creativa, explorando nuevas técnicas y técnicas. Poco a poco, el enfoque de Stanislavsky y el marco por el cual limitó a los actores dejaron de adaptarse a él.
El siguiente pasatiempo de Eugene son las ideas de Meyerhold, y está trabajando en nuevas imágenes y juegos con un enfoque completamente actualizado. Pero este método tampoco inspira a Vakhtangov durante mucho tiempo y gradualmente desarrolla su propia metodología, significativamente diferente de las que utilizó anteriormente. Vakhtangov lo llama "realismo fantástico" y crea su propio teatro único.
Como maestro y director, lo principal para él era encontrar esa imagen única creada por el actor, que diferiría de la que ya se propuso y usó en el teatro. Comienza a hacer producciones que son completamente diferentes de aquellas a las que el público está acostumbrado. Para decoraciones, se tomaron y decoraron artículos del hogar y artículos del hogar con luz y decoración para crear una vista fabulosa de las habitaciones o ciudades en las que tiene lugar la acción. Con el fin de separar por completo la representación teatral del mundo real, y el actor de su papel, Vakhtangov invita a los artistas a vestirse frente a la audiencia, encima de su propia ropa. Todas sus ideas se plasmaron plenamente en la famosa obra de teatro "Princess Turandot".
Después de la revolución, Vakhtangov creará un teatro popular, diferente de los que estaban en la Rusia zarista, para acercar el arte teatral lo más posible a la gente. Trabaja constantemente en nuevos proyectos, con la intención de encarnar las imágenes de grandes personas y su historia en el escenario. Sus planes incluyeron escenificar la obra "Caín" basada en el trabajo de Byron y la Biblia. Pero desafortunadamente, todas estas ideas no estaban destinadas a hacerse realidad en relación con la muerte de Vakhtangov.
