Marlene Dietrich, una actriz y cantante alemana que trabajó en Hollywood y Broadway, es sin duda una de las mejores de la historia del siglo XX. Incluso durante su vida, se convirtió en una leyenda, creando una imagen inolvidable de una mujer pura y viciosa, Marlene valiente e independiente, incluso hoy, muchos años después de su muerte, causa un interés genuino en su persona. Su nombre está asociado con hombres tan famosos como Ernest Hemingway, Jean Gabin y Erich Maria Remarque. Tiene más de 50 papeles en películas y más de 15 álbumes y colecciones de canciones. Brillante, autosuficiente e inusualmente atractivo, Dietrich todavía tiene millones de fanáticos en todo el mundo.
Infancia y adolescencia
Maria Magdalena Dietrich nació en 1901 en Berlín. Su padre murió cuando ella tenía 10 años, y luego su madre se volvió a casar. La niña fue criada de acuerdo con las tradiciones alemanas de deber, obediencia y disciplina. Siendo una niña con talento musical, María aprendió a tocar el violín. De 1906 a 1918. ella asistió a una escuela de Berlín para niñas. Sin embargo, la familia pronto se mudó a la aldea, donde falleció su padre adoptivo. María Magdalena ingresó al conservatorio de Weimar en la clase de violín. Ella soñaba con convertirse en una violinista profesional, pero una lesión en la muñeca arruinó todos los planes.
En 1920, Marlene regresó a Berlín, donde comenzó sus estudios en la Escuela de Drama del Teatro Alemán, dirigida por el famoso director y figura teatral alemana Max Reinhardt. Allí aprende los conceptos básicos de la actuación, aprende a bailar tap dance y cancan, toma clases de canto. Marlene desempeñó papeles secundarios en producciones teatrales, y también trabajó a tiempo parcial en una fábrica de guantes. La niña apenas llegó a fin de mes y llevó un estilo de vida bastante triste.
Primer matrimonio
En 1923, Marlene Dietrich se reunió con el asistente del director Rudolf Sieber durante el rodaje de la película "La tragedia del amor". Definitivamente no fue amor desde la primera reunión, pero Marlene sintió una sensación de temblor por el hombre. Pronto los amantes se casaron y en 1925 tuvieron una hija. Sin embargo, vivieron juntos solo durante 5 años, después de lo cual se separaron sin divorciarse. Dietrich eclipsó a su cónyuge, y él, según ella, era un hombre "extremadamente sensible". Ella compró a Sieber una granja en California, donde trabajó en animales hasta su muerte en 1976.
En los años siguientes, Marlene Dietrich protagonizó varias películas, entre ellas "Beso tu mano, Madame" y "Café eléctrico". Los críticos de cine la notaron por primera vez y la compararon con Greta Garbo, aunque Dietrich nunca calificó a sus primeros papeles en el cine.
El camino a la fama
En 1929, una actriz atractiva novata interesó a Joseph von Sternberg, un eminente cineasta alemán que examinó la pasión y la sexualidad de una vampiresa en Dietrich. Ella accedió a tocar en su cinta "Blue Angel" y no perdió. La primera película sonora alemana recibió reconocimiento mundial, y las canciones "Cuidado con las rubias", "Fui hecho de la cabeza a los pies por amor" y "I Dashing Lola" interpretada por Dietrich se convirtieron instantáneamente en éxitos. El lanzamiento de esta imagen en las pantallas durante la noche convirtió a Marlene en una superestrella. La rubia con maquillaje brillante, voz baja que cantaba la sensualidad y las alegrías del amor, era la encarnación misma del sexo, una mujer fatal, capaz de volver loco a cualquiera. Von Sternberg discernió la dualidad de su naturaleza, argumentando que extrañamente combina "una increíble sofisticación e inmediatez infantil". Tándem con un director talentoso y llevó a Marlene Dietrich a la cima de la fama.
El éxito del Blue Angel fue seguido por una invitación a Paramount Pictires y un traslado a los Estados Unidos. De 1930 a 1935, 6 películas con su participación, dirigidas por von Sternberg, se estrenaron en los Estados Unidos: "Marruecos", "deshonrado", "La rubia Venus" y "Shanghai Express", "La emperatriz cachonda" y "El diablo es una mujer".. El papel del artista de cabaret, enamorado del legionario francés, en la película "Marruecos" causó sensación. La escena en la que Marlene Dietrich apareció con un traje de hombre causó una tormenta de indignación pública, que pronto cambió a una nueva dirección de la moda: las mujeres, siguiendo a la estrella de cine, se convencieron de la practicidad y universalidad del nuevo artículo de vestuario: los pantalones.
Segunda Guerra Mundial y Patria
Las relaciones con el gobierno de su propio país en Dietrich fueron bastante complicadas. El ministro de propaganda, Joseph Goebbels, la invitó repetidamente a regresar a Alemania y protagonizar el cine alemán. Al mismo tiempo, le prometieron tarifas bastante altas y libertad para elegir un director, productor y guiones. Pero Marlene Dietrich siempre se negó a cooperar con los nacionalsocialistas. Además, en 1937. ella recibió la ciudadanía estadounidense. Luego, en Alemania, se prohibió la exhibición de películas con la participación de una actriz que no reconocía el régimen del Tercer Reich, y se destruyeron todas las copias del Ángel Azul en el país.
De 1943 a 1946, Marlene Dietrich dejó de filmar películas y se fue a Europa con actuaciones frente a las fuerzas aliadas. En total, se llevaron a cabo alrededor de 500 conciertos, por lo que en 1947 le fue otorgada la Medalla de la Libertad de los Estados Unidos, y en 1950 se convirtió en titular de la Orden de la Legión de Honor de Francia. En un elegante traje de concierto que se parecía a un uniforme militar, con un peinado y maquillaje perfectos, elevó la moral de los luchadores, los entretuvo y los inspiró a ganar. Jean-Pierre Omont, un actor francés a quien Marlene conoció en la Italia militar y que más tarde se convirtió en su amiga íntima, habló de la actriz y cantante de esta manera: "A los ojos de los alemanes, ella era una traidora que luchaba contra ellos del lado del ejército estadounidense. Le habrían disparado". ella, no lenta. Una mujer fuerte y valiente se esconde detrás del brillo exterior de su legendaria imagen. Sin lágrimas. Sin pánico. Cuando decidía cantar en el campo de batalla, siempre sabía lo que iba a hacer y se arriesgaba con dignidad, sin jactancia y sin arrepentimiento ". Dietrich misma lo dijo sobre ese momento: "Este fue el trabajo más importante que he hecho".
